Panayam kay Jacob Collier

Sa isang makabuluhang pag-uusap nila Colin at Samir, ang multi-Grammy-winning musician na si Jacob Collier, na madalas tawaging "Mozart ng Gen Z," ay ibinunyag ang kanyang pambihirang paglalakbay. Mula sa pag-a-upload ng mga bedroom videos noong 2013 hanggang sa pagiging headline sa mga global arena, ibinahagi ni Jacob ang isang pilosopiya ng paglikha na nagbibigay-priyoridad sa intuwisyon, tunay na kontribusyon, at walang humpay na kuryosidad, higit pa sa mga tradisyonal na landas tungo sa tagumpay. Ang panayam na ito ay hindi lang tungkol sa musika; isa itong masterclass sa paghahanap ng direksyon sa malawak na mundo ng pagkamalikhain nang may bukas na puso at kahandaang masorpresa sa sarili.

Ang Unscripted na Simula: YouTube bilang Puwang para sa Sariling Pagpapahayag

Ang pinagmulan ng kwento ni Jacob Collier ay hindi tungkol sa malalaking plano o mga blueprint ng industriya, kundi isang patunay sa kapangyarihan ng malayang paglikha. Lumaki siya na nilinang ang isang "cavernous nook" sa kanyang tahanan sa London, isang silid na puno ng potensyal sa musika kung saan niya kinunan ang kanyang mga naunang YouTube video. Ang kanyang unang viral hit, isang multi-tracked a cappella cover ng "Don't You Worry 'bout a Thing" ni Stevie Wonder, ay kilalang nagsimula sa isang screenshot na nagpapakita ng "no views." Ang sandaling ito, paliwanag ni Jacob, ay isinilang mula sa purong pagmamalaki at ang pagnanais na ibahagi ang isang bagay na para sa kanya ay talagang "cool."

Ang kanyang paunang paglapit sa YouTube ay tungkol sa "pag-ambag sa isang pag-uusap," hindi sa paghabol sa virality. Naalala niya ang isang panahon na "ang YouTube ang pinakamalawak na espasyo para gawin ko ang mga bagay sa aking sariling kagustuhan," malayo sa presyon ng mga algorithms o mapagkumpitensyang sikolohiya. Ang diwa ng tunay na pagbibigay, sa halip na pagkuha, ang naglarawan sa kanyang mga naunang gawa. Sa kanyang pagninilay, "ang halaga ay matatagpuan sa kung gaano kalaki ang ginigising nito sa aking kaluluwa, tulad ng kung gaano ako interesado dito."

Key Insights:

• Kontribusyon kaysa Pagkuha: Ang maagang tagumpay sa YouTube ay nagmula sa pagnanais na magbahagi ng kawili-wiling gawa, hindi mula sa isang estratehikong pagtatangka na "mag-viral."
• Intuition bilang Gabay: Ibinibida ng paglalakbay ni Jacob ang pagsunod sa panloob na hilig kahit walang malinaw na landas o pamantayan sa industriya.
• Pagyakap sa Unang Marka: Ang pagdaig sa creative paralysis ay nangangailangan ng lakas ng loob na magkamali sa simula, sa halip na hangarin ang pagiging perpekto agad-agad.

Pagguhit ng Intuitive na Landas: Ang Koneksyon kay Quincy Jones at Montreux Debut

Hindi maikakaila ang epekto ng tunay na paglapit ni Jacob. Ilang araw matapos makuha ng kanyang Stevie Wonder cover ang atensyon, nakatanggap siya ng isang surreal na email mula kay Quincy Jones. Ang sumunod ay hindi isang karaniwang meeting sa industriya, kundi isang malalim na pagbusisi sa mga nuances ng musika. Tumatawa si Jacob habang inaalala kung paano agad na "na-curious lang si Quincy, tulad ng, hey man, maipapaliwanag mo ba kung ano ang ikalawang chord ng, alam mo na." Ang sandaling ito ay hindi tungkol sa mga hakbang sa karera, kundi purong "pagkakaibigan," isang ibinahaging wika sa pagitan ng dalawang musikero na may matinding hilig.

Sa kabila ng malalim na pagpapatunay na ito, gumawa si Jacob ng isang nakakagulat na desisyon. Nang mag-alok ang team ni Quincy ng management, magalang siyang tumanggi. "Hindi ako pumayag... Alam kong ayaw ko 'yon," aniya, binibigyang-diin ang matinding pagnanais na lumikha ng sarili niyang landas, kahit na ang landas na iyon ay hindi pa malinaw. Wala siyang plano, ngunit may matibay siyang intuwisyon. Ang kalayaang ito ang nagtulak sa kanya upang makipagtulungan kay Ben Bloomberg ng MIT, na lumikha ng groundbreaking na Vocal Harmonizer at isang one-man show na nag-debut sa Montreux Jazz Festival—naging opening act para sa kanyang mga idolo, sina Herbie Hancock at Chick Corea. Isa itong "baptism by fire," isang 20-taong gulang na nagtatanghal para sa libu-libo habang pinapanood ng mga alamat, isang tunay na "shift command three moment."

Key Changes:

• Muling Pagpapakahulugan sa Validation: Ang tunay na validation ay nagmula sa ibinahaging hilig at pag-unawa sa kanyang sining, hindi lang sa pagkilala ng industriya.
• Pagtiwala sa Panloob na Kompas: Inuna ni Jacob ang kanyang intuwisyon kaysa sa kumbensyonal na landas ng karera, kahit nang alukin siya ng "dream" opportunity.
• Collaborative Innovation: Ipinakita ng kanyang pakikipagtulungan kay Ben Bloomberg ang kahandaang bumuo ng mga bagong kagamitan upang ipahayag ang kanyang natatanging musical vision.

Ang Patuloy na Ebolusyon ng Pagkamalikhain: Higit Pa sa Label na "Genius"

Hinahamon ni Jacob ang ideya ng "pagkakaalam na ng lahat." Tinitingnan niya ang kanyang proseso ng paglikha bilang isang tuloy-tuloy na paglalahad, isang paglalakbay ng patuloy na sorpresa. "Kung tama ang ginagawa mo, patuloy kang masosorpresa hindi lang ng mga nakapaligid mong collaborator... kundi ng iyong sarili," iginiit niya. Ang kanyang self-taught na paglapit sa musika ay sumasalamin dito, binibigyang-diin ang pakiramdam kaysa sa mahigpit na intelektwal na pag-unawa. Binanggit niya ang isang makapangyarihang sipi mula sa kanyang sariling karanasan: "Dati, iniisip ko na ang iyong mga tenga ang nagdidikta ng lahat, kung narinig mo, kaya mong tugtugin. Kung bibigyan mo ang iyong sarili ng kapasidad na mas malaki kaysa sa iyong mga tenga, kung gayon ang iyong mga tenga ay sisipsip ng lahat ng teknik at lalago rin."

Ang fluid na paglapit na ito ay lumalawak sa kanyang relasyon sa mga label na "prodigy" at "genius" na madalas ikinakapit sa kanya. Tinitingnan niya ang mga ito bilang impersonal, isang paraan para "balewalain sila ng mga tao bilang lampas sa iyong pang-unawa." Para kay Jacob, ang tunay na paglago ay nagmumula sa pagiging "nakikita at nauunawaan" bilang isang may kakulangan na tao, sa halip na itaas sa isang hindi malapít na pedestal. Naniniwala siya na ang tunay na pagkamalikhain ay "mas tungkol sa Kumportable... pagkakaroon ng pahintulot na magkamali at maging ayos sa pagiging kakaiba ng sarili" kaysa sa mahigpit na disiplina o likas na teknikal na kasanayan. Ang kanyang pinakamalaking regalo, iginiit niya, ay nagmumula sa emosyonal at intuitive na panig na ito, hindi sa pagiging isang "intelektwal na gawa."

Key Learnings:

• Growth Mindset: Tinitingnan ni Jacob ang gawaing malikhain bilang isang patuloy na proseso ng pagtuklas sa sarili at mga sorpresa, sa halip na isang destinasyon.
• Intuition kaysa Intelekto: Inuuna niya ang emosyonal na koneksyon at pakiramdam sa kanyang musika, naniniwalang kung ano ang "nararamdaman ay laging mas malapit sa totoong mundo kaysa sa kung ano ang alam mo."
• Pag-alis sa mga Label: Ang label na "genius" ay maaaring maging nakakahiwalay; ang tunay na paglago ay nagmumula sa pagiging nakikita at nauunawaan bilang isang tao.

Ang Kapangyarihan ng Tunay na Koneksyon: Ang Natatanging Stage Presence ni Jacob

Ang ebolusyon ni Jacob mula sa pagiging "internal" na performer sa Montreux patungo sa kanyang kasalukuyan, malalim na interactive na stage presence ay nagpapakita ng kanyang dedikasyon sa pagiging totoo. Naaalala niya ang kanyang mga naunang palabas kung saan ang kanyang enerhiya ay dumadaloy sa musika, na humihila sa madla. Ngayon, ang kanyang enerhiya ay isang dynamic na palitan, na sumasalamin sa isang malalim na ginhawa at pagiging bukas. Paliwanag niya na ang kanyang "likas na enerhiya ay laging ayaw maging hindi tapat sa entablado," iniiwasan ang pilit na extroversion pabor sa pagiging "eksakto kung sino ako."

Ang dedikasyon na ito sa katapatan ay nagtaguyod ng isang natatanging ugnayan sa kanyang madla, na ginagawang communal experience ang mga konsiyerto. Inilalarawan niya ang mga sandaling ito bilang "kapag ako ang conductor ng isang madla ng 5,000 at ang boses ko ay kasinglaki ng boses ng lahat at sila ay sumasama sa akin, iniaangat nila ako, iniaangat ko sila, pakiramdam ko ay balanse iyon." Para kay Jacob, ang pinakamataas na gantimpala ay hindi indibidwal na papuri, kundi ang ibinahaging pag-angat ng kolektibong pagkamalikhain. Ang communal na diwa na ito, na nakaugat sa kanyang kapansin-pansin na sigasig sa musika, ay marahil ang kanyang pinakamalaking superpower, na ginagawang accessible at malalim na nakakaantig ang kanyang kumplikadong sining sa lahat.

Key Practices:

• Tunay na Stage Presence: Binuo ni Jacob ang kanyang koneksyon sa madla sa pamamagitan ng pagiging totoo sa kanyang sarili, sa halip na magkunwari.
• Madla bilang Collaborator: Tinitingnan niya ang kanyang madla hindi lang bilang mga manonood, kundi bilang aktibong kalahok na nag-aambag sa enerhiya at karanasan ng kanyang mga live show.
• Muling Pagpapakahulugan sa "Making It": Ang tagumpay ay hindi lang tungkol sa mga papuri, kundi pati na rin sa maliliit na tagumpay ng pang-araw-araw na paglikha at simpleng "pagiging nasa aking katawan."

"Sa sandaling alam mo na kung sino ka, tumitigil ka sa pagkatuto." - Jacob Collier