সাক্ষাৎকার Jacob Collier

Colin এবং Samir-এর সাথে একটি অন্তর্দৃষ্টিপূর্ণ কথোপকথনে, একাধিক গ্র্যামি-বিজয়ী সঙ্গীতশিল্পী Jacob Collier, যাকে প্রায়শই "জেন জি-এর মোজার্ট" বলা হয়, তার অসাধারণ যাত্রার পর্দা উন্মোচন করেছেন। ২০১৩ সালে বেডরুমের ভিডিও আপলোড করা থেকে শুরু করে বিশ্বজুড়ে বড় বড় মঞ্চে পারফর্ম করা পর্যন্ত, Jacob সৃষ্টির এমন একটি দর্শন তুলে ধরেছেন যা সাফল্যের গতানুগতিক পথের চেয়ে স্বজ্ঞা (intuition), প্রকৃত অবদান এবং অদম্য কৌতূহলকে অগ্রাধিকার দেয়। এই সাক্ষাৎকারটি কেবল সঙ্গীত নিয়ে নয়; এটি খোলা মন এবং নিজের দ্বারা বিস্মিত হওয়ার আকাঙ্ক্ষা নিয়ে সৃজনশীল বিশ্বে বিচরণের একটি মাস্টারক্লাস।

অলিখিত সূচনা: আত্মপ্রকাশের মাধ্যম হিসেবে ইউটিউব

Jacob Collier-এর উৎপত্তির গল্প কোনো বৃহৎ পরিকল্পনা বা শিল্পের ছক নিয়ে নয়, বরং স্বাধীন সৃষ্টির ক্ষমতার একটি প্রমাণ। বেড়ে ওঠার সময়, তিনি তার লন্ডনের বাড়িতে একটি "গভীর কোণ" গড়ে তুলেছিলেন, সঙ্গীত সম্ভাবনায় ভরা একটি ঘর যেখানে তিনি তার প্রথম দিকের ইউটিউব ভিডিওগুলো ধারণ করতেন। তার প্রথম ভাইরাল হিট, Stevie Wonder-এর "Don't You Worry 'bout a Thing"-এর একটি মাল্টি-ট্র্যাকড অ্যাকাপেলা কভার, বিখ্যাতভাবে "কোন ভিউ নেই" এমন একটি স্ক্রিনশট দিয়ে শুরু হয়েছিল। এই মুহূর্তটি, Jacob ব্যাখ্যা করেন, বিশুদ্ধ গর্ব এবং এমন কিছু শেয়ার করার আকাঙ্ক্ষা থেকে জন্ম নিয়েছিল যা তার কাছে গভীরভাবে "কুল" মনে হয়েছিল।

ইউটিউবের প্রতি তার প্রাথমিক দৃষ্টিভঙ্গি ছিল "একটি কথোপকথনে অবদান রাখা", ভিউ বা পরিচিতির পেছনে ছোটা নয়। তিনি এমন একটি সময়ের কথা স্মরণ করেন যখন "ইউটিউব ছিল আমার নিজের শর্তে কাজ করার জন্য সবচেয়ে বিস্তৃত স্থান," অ্যালগরিদম বা প্রতিযোগিতামূলক মনোবিজ্ঞানের চাপমুক্ত। কিছু বের করে নেওয়ার বদলে প্রকৃত কিছু দেওয়ার এই মানসিকতা তার প্রাথমিক কাজকে সংজ্ঞায়িত করেছিল। যেমনটি তিনি প্রতিফলিত করেন, "মূল্য নিহিত ছিল এটি আমার আত্মাকে কতটা জাগিয়ে তোলে এবং আমি এতে কতটা আগ্রহী হই তার মধ্যে।"

মূল অন্তর্দৃষ্টি:

• প্রাপ্তির চেয়ে প্রদান: প্রাথমিক ইউটিউব সাফল্য আগ্রহোদ্দীপক কাজ শেয়ার করার আকাঙ্ক্ষা থেকে এসেছিল, "ভাইরাল" হওয়ার কৌশলগত প্রচেষ্টা থেকে নয়।
• স্বজ্ঞা পথপ্রদর্শক হিসেবে: Jacob-এর যাত্রা অভ্যন্তরীণ আবেগ অনুসরণ করার উপর জোর দেয়, এমনকি যখন কোনো স্পষ্ট পথ বা শিল্পের পূর্ব দৃষ্টান্ত থাকে না।
• প্রথম পদচিহ্নকে আলিঙ্গন করা: সৃজনশীল স্থবিরতা কাটিয়ে উঠতে শুরুতেই নিখুঁত হওয়ার চেষ্টা না করে প্রাথমিক ভুল করার সাহস লাগে।

স্বজ্ঞামূলক পথ নির্ধারণ: Quincy Jones-এর সাথে সংযোগ এবং Montreux-তে অভিষেক

Jacob-এর প্রকৃত পদ্ধতির প্রভাব ছিল অনস্বীকার্য। Stevie Wonder কভারটি দৃষ্টি আকর্ষণ করার কয়েক দিন পর, তিনি Quincy Jones-এর কাছ থেকে এক উদ্ভট (surreal) ইমেল পান। এরপরে যা ঘটেছিল তা কোনো গতানুগতিক শিল্প সভা ছিল না, ছিল সঙ্গীতের সূক্ষ্মতার গভীরে ডুব। Jacob হেসে স্মরণ করেন যে Quincy কিভাবে তাৎক্ষণিকভাবে "কেবল কৌতূহলী ছিলেন যে, আরে ভাই, এই গানের দ্বিতীয় কর্ডটা কী, বলতে পারো?" এই মুহূর্তটি ক্যারিয়ারের পদক্ষেপ নিয়ে ছিল না, ছিল বিশুদ্ধ "আত্মীয়তা," দুই আবেগপ্রবণ সঙ্গীতশিল্পীর মধ্যে একটি ভাগ করে নেওয়া ভাষা।

এই গভীর বৈধতা সত্ত্বেও, Jacob একটি চমকপ্রদ সিদ্ধান্ত নিলেন। যখন Quincy-এর দল ব্যবস্থাপনার প্রস্তাব দিল, তিনি সম্মানপূর্বক প্রত্যাখ্যান করলেন। "আমি না বলেছিলাম... আমি জানতাম যে আমি তা করতে চাই না," তিনি জোর দিয়ে বলেন, নিজের পথ তৈরি করার তীব্র আকাঙ্ক্ষার উপর গুরুত্ব আরোপ করে, যদিও সেই পথটি ছিল অসংজ্ঞায়িত। তার কোনো পরিকল্পনা ছিল না, কিন্তু তার প্রবল স্বজ্ঞা ছিল। এই স্বাধীনতা তাকে MIT-এর Ben Bloomberg-এর সাথে সহযোগিতা করতে পরিচালিত করে, যার ফলস্বরূপ তৈরি হয় যুগান্তকারী Vocal Harmonizer এবং একটি একক প্রদর্শনী যা Montreux Jazz Festival-এ আত্মপ্রকাশ করেছিল—তার আইডল, Herbie Hancock এবং Chick Corea-এর জন্য ওপেনিং act হিসেবে। এটি ছিল এক অগ্নি-দীক্ষা, হাজার হাজার মানুষের সামনে ২০ বছর বয়সী একজন পারফর্ম করছেন, আর কিংবদন্তিরা দেখছেন, একটি সত্যিকারের "শিফট কমান্ড থ্রি মুহূর্ত"।

মূল পরিবর্তনসমূহ:

• বৈধতাকে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করা: প্রকৃত বৈধতা এসেছিল তার কারুশিল্পের প্রতি ভাগ করে নেওয়া আবেগ এবং বোঝাপড়া থেকে, কেবল শিল্প জগতের স্বীকৃতি থেকে নয়।
• অভ্যন্তরীণ কম্পাসের উপর আস্থা: একটি "স্বপ্নময়" সুযোগ পাওয়ার পরেও Jacob গতানুগতিক কর্মজীবনের পথের চেয়ে তার স্বজ্ঞাকে অগ্রাধিকার দিয়েছিলেন।
• সহযোগিতামূলক উদ্ভাবন: Ben Bloomberg-এর সাথে তার অংশীদারিত্ব তার অনন্য সঙ্গীত ভাবনা প্রকাশ করার জন্য নতুন যন্ত্র তৈরি করার আগ্রহ প্রদর্শন করে।

সৃজনশীলতার নিরন্তর বিবর্তন: "প্রতিভা" উপাধির বাইরে

Jacob "সবকিছু গুছিয়ে নেওয়া" ধারণাকে চ্যালেঞ্জ করেন। তিনি তার সৃজনশীল প্রক্রিয়াকে একটি নিরন্তর উন্মোচন, অবিরাম বিস্ময়ের এক যাত্রা হিসেবে দেখেন। "যদি তুমি তোমার কাজ সঠিকভাবে করো, তবে তুমি কেবল তোমার আশেপাশের সহকর্মীদের দ্বারাই নয়... বরং নিজের দ্বারাও ক্রমাগত বিস্মিত হবে," তিনি জোর দিয়ে বলেন। সঙ্গীতের প্রতি তার স্ব-শিক্ষিত দৃষ্টিভঙ্গিও এর প্রতিফলন ঘটায়, কঠোর বুদ্ধিবৃত্তিক বোঝার চেয়ে অনুভূতির উপর জোর দিয়ে। তিনি তার নিজের অভিজ্ঞতা থেকে একটি শক্তিশালী উক্তি উদ্ধৃত করেন: "আমি ভাবতাম তোমার কান সবকিছু নির্দেশ করে – যদি তুমি কিছু শোনো তবে তা বাজাতে পারবে। কিন্তু যদি তুমি নিজেকে কানের চেয়েও বড় একটি ক্ষমতা দাও, তবে তোমার কান সব কৌশল শুষে নেয় এবং সেও বেড়ে ওঠে।"

এই নমনীয় দৃষ্টিভঙ্গি তার প্রতি প্রায়শই ব্যবহৃত "প্রডিজি" এবং "প্রতিভা" উপাধিগুলোর সাথে তার সম্পর্কের ক্ষেত্রেও প্রযোজ্য। তিনি সেগুলোকে ব্যক্তিগত নয়, বরং মানুষের কাছে "বোঝার বাইরে" হিসেবে তাদের বাতিল করার একটি উপায় হিসেবে দেখেন। Jacob-এর কাছে, প্রকৃত উন্নতি আসে একজন ত্রুটিপূর্ণ মানুষ হিসেবে "দেখা ও বোঝা" থেকে, তাকে ধরাছোঁয়ার বাইরের কোনো আসনে উন্নীত করার বদলে। তিনি বিশ্বাস করেন যে প্রকৃত সৃজনশীলতা "আরামের বিষয়েই বেশি... ভুল করার অনুমতি থাকা এবং নিজের অদ্ভুত সত্তাকে মেনে নেওয়া" এর উপর নির্ভর করে, কঠোর শৃঙ্খলা বা সহজাত কারিগরি দক্ষতার চেয়ে। তার সবচেয়ে বড় উপহারগুলো, তিনি জোর দিয়ে বলেন, এই আবেগিক এবং স্বজ্ঞামূলক দিক থেকে আসে, কোনো "বুদ্ধিবৃত্তিক কৃতিত্ব" থেকে নয়।

মূল শিক্ষা:

• উন্নতিশীল মানসিকতা: Jacob সৃজনশীল কাজকে আত্ম-আবিষ্কার এবং বিস্ময়ের একটি চলমান প্রক্রিয়া হিসেবে দেখেন, কোনো গন্তব্য হিসেবে নয়।
• বুদ্ধির চেয়ে স্বজ্ঞা: তিনি তার সঙ্গীতে আবেগিক সংযোগ এবং অনুভূতিকে অগ্রাধিকার দেন, বিশ্বাস করেন যে যা একজন "অনুভব করে তা যা একজন জানে তার চেয়ে সবসময় বাস্তবতার কাছাকাছি থাকে।"
• উপাধিগুলো ভেঙে দেওয়া: "প্রতিভা" উপাধি বিচ্ছিন্নকারী হতে পারে; প্রকৃত উন্নতি আসে একজন মানুষ হিসেবে দেখা এবং বোঝা থেকে।

প্রকৃত সংযোগের শক্তি: Jacob-এর অনন্য মঞ্চ উপস্থিতি

Montreux-এর "অভ্যন্তরীণ" পারফর্মার থেকে তার বর্তমান, গভীরভাবে ইন্টারেক্টিভ মঞ্চ উপস্থিতিতে Jacob-এর বিবর্তন সত্যিকারের সত্তার প্রতি তার প্রতিশ্রুতির প্রদর্শন। তিনি তার প্রথম দিকের শো-গুলোর কথা স্মরণ করেন যেখানে তার শক্তি সঙ্গীতের মধ্যে প্রবাহিত হতো, যা শ্রোতাদের আকর্ষণ করতো। এখন, তার শক্তি একটি গতিশীল আদান-প্রদান, যা গভীর আরাম এবং উন্মুক্ততার প্রতিফলন। তিনি ব্যাখ্যা করেন যে তার "সহজাত শক্তি মঞ্চে কখনো অসৎ হতে চায়নি," জোর করে বহির্মুখীতা পরিহার করে "আমি ঠিক যেমন, তেমনই" থাকার পক্ষে।

সততার প্রতি এই প্রতিশ্রুতি তার শ্রোতাদের সাথে একটি অনন্য বন্ধন তৈরি করেছে, কনসার্টগুলোকে একটি সাম্প্রদায়িক অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করেছে। তিনি এই মুহূর্তগুলোকে এভাবে বর্ণনা করেন: "যখন আমি ৫,০০০ শ্রোতার একটি দলকে পরিচালনা করি এবং আমার কণ্ঠস্বর সকলের কণ্ঠস্বরের মতোই বড় হয়, আর তারা আমার সাথে আসে, তারা আমাকে উপরে তোলে, আমি তাদের উপরে তুলি – এটা আমার কাছে ভারসাম্যপূর্ণ মনে হয়।" Jacob-এর কাছে, সর্বোচ্চ পুরস্কার ব্যক্তিগত প্রশংসা নয়, বরং সম্মিলিত সৃজনশীলতার ভাগ করে নেওয়া উচ্চতা। এই সাম্প্রদায়িক মানসিকতা, যা সঙ্গীতের প্রতি তার স্পষ্ট উৎসাহে নিহিত, সম্ভবত তার সবচেয়ে বড় সুপারপাওয়ার, যা তার জটিল শিল্পকে সকলের কাছে সহজলভ্য এবং গভীরভাবে মর্মস্পর্শী করে তোলে।

মূল অনুশীলনসমূহ:

• প্রকৃত মঞ্চ উপস্থিতি: Jacob একটি পারফর্ম করার মতো চরিত্র গ্রহণ করার বদলে নিজেকে সত্যিকার অর্থে উপস্থাপন করে শ্রোতাদের সাথে তার সংযোগ তৈরি করেছেন।
• সহযোগী হিসেবে শ্রোতা: তিনি তার শ্রোতাদের কেবল দর্শক হিসেবে দেখেন না, বরং সক্রিয় অংশগ্রহণকারী হিসেবে দেখেন যারা তার লাইভ শো-এর শক্তি এবং অভিজ্ঞতায় অবদান রাখে।
• "সফল হওয়া"-কে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করা: সাফল্য কেবল প্রশংসাপত্র নিয়ে নয়, বরং দৈনন্দিন সৃষ্টির ছোট ছোট জয় এবং কেবল "আমার নিজের সত্তার মধ্যে থাকা" নিয়েও।

"যে মুহূর্তে তুমি নিজেকে চিনতে পারবে, সে মুহূর্তে তোমার শেখা বন্ধ হয়ে যাবে।" - Jacob Collier